随着新水墨市场的活络，二十世纪华人美术界的另一位传奇画家余承尧，肯定是今年春拍艺术市场的亮点之一。这位可喻为「现代版陶渊明」的艺术大师成就在于创新、忠于真实，纯净、不矫饰的风格，自创乱笔的皴法，将山水画的成就推向另一高峰。

渡海三家——张大千（1899-1983）、溥心畲（1896-1963）、黄君璧（1898-1991），为近现代中国美术界的重要人物，艺术生涯跨越台湾海峡的两岸。他们出生于十九世纪末的中国，1949年后迁居台湾，书画创作的造诣高超，社会地位不凡。而值得关注的二十世纪华人美术界的另一位传奇，同为渡海来台的书画大师， 堪称与世无争的隐士，现代版的陶渊明。他是本期「艺术与投资」专栏推荐的艺术家，余承尧（1898-1993）。

中国山水画的新传统

余承尧，1898年出生于福建永春，本名余舜，字承尧，取名自古圣先贤尧舜禅让的典故。1920年留学日本，在早稻田大学研读经济，后来转入陆军士官学校，投笔从戎， 回国后出任黄埔军校战术教官，服务军旅达26年，最高官拜陆军中将。对日抗战胜利后申请退役，曾一度经营运输公司，之后往来于厦门、台湾与新加坡，从事药材买卖，转行当富裕的殷商。1949年来台湾访友，适逢国民政府撤退迁台，尚来不及接应家人，从此山河变色，只能孑然一身，独留台北。

余承尧的艺术起步很晚，1955年前后淡出商场才拾起画笔，时年56岁。他不曾拜师学画，全凭与生俱来的智慧才华，秉持着「十日画一水，五日画一石」的自在心态，随心所欲，缓慢经营他的绘画结构与空间。隐居台湾三十多年的光阴里，他超越了世俗，恬澹度日，过着宛如孔家弟子颜回一般的清贫生活。除了绘画，一如中国文人喜爱读书、写字、吟诗、赋诗、赏画，还雅好丝竹南管音乐，精神世界极其富足，充满诗情画意。

1963年因一次展览机缘，黄君璧见到余承尧的作品，惊喜于他那「纯真脱俗、细致而淡泊」的画风，建议互换作品，以表推崇之意。国际知名的中国艺术史学者李铸晋1965年来台拜访，亲睹余承尧的画，大受折服，即刻邀请他参加自己策画的「中国山水画的新传统」联展，和王季迁、陈其宽、刘国松、庄喆、冯钟睿等水墨画名家，参加隔年起在美国多家博物馆及大学文物馆的巡回展览，为期两年。此一展览，后来被公认为替台湾现代美术史打开新局，建立了现代水墨画的基础。

1972年王季迁主动收购余承尧的山水八连屏与山水四连屏两件钜作。王季迁提到对余承尧艺术的惊叹：「余老先生是位不寻常的画家。他没接受过训练，但他对布局的直觉却是一流的。他没有可称道的笔法，但他的画却十分雄伟壮丽，我认识许多过去的、现代的艺术家，他们受过很好训练，笔法也远胜过他；但是我从没见过一个人能画得像余承尧那样。他的画确实令人惊叹。我不知他是怎么做到的。他必有八十岁了，独自住在简陋的屋子，创作出了不起的艺术。」（摘自徐小虎〈余承尧的才华与灵视〉一文）

王季迁艺术鉴赏力高，享誉海内外，收藏之丰为当时华人之首，藏品自宋代跨至近代，等同于一部中国美术史的缩影。他曾经以「可能就是第二个王蒙」的赞誉，来定位余承尧的才情。然而无论是当第二个王蒙，或是第二个梵谷，余承尧不会甘于拾人牙慧，他的成就在于创新、忠于真实，纯净、不矫饰的风格，自创乱笔的皴法，将山水画的成就推向另一高峰，晚年作品色彩、空间益发成熟老辣。

艺术价值不输张大千 市场价值不应低估

一位风格不凡的画家，在早期美术界却未得到对等的回报。或许是因为余承尧的素人出身，既非传统派也非新派，在保守的水墨画界长期为人所漠视。推崇余承尧艺术备至的美术评论家徐小虎女士，于1986年撰文为他抱屈：「许多功成名就、国际知名的艺术家还到这间陋室，向老画家致敬而且买了许多他的画；但另一方面，任职于美术馆、博物馆等的顽固保守人士，他们是由传统绘画出身的，却一再拒绝为他举办大型绘画书法展览的建议。」

李铸晋也在文章中表达他的敬意：「他既不急于卖画，也不刻意求名，自己发抒着其个人的感情与才能。这种精神，我觉得十分的敬佩，而且也觉得有点真正传统文人画家的作风。」在李铸晋策划的美国联展之后，余承尧其实经过二十年光阴的默默作画，1977年9月曾低调地在纽约新中华文化中心举办生平的首次个展，1970年代余承尧的作品曾经在纽约苏富比现代中国画拍卖会现身，只是当时画价不高，未引起注意。上述经历过去鲜少为人披露，许多人以为1986年台北雄狮画廊的个展，才是他的首次个展，无论如何，七、八十岁的耄耋老人才初次办画展、出版画集，获得国际艺评家的肯定，为画廊签约代理，简直是一大传奇。大画家隐居于街市，无冀无求，创作南管音乐，写诗作画自娱，何等的不简单。

余承尧生前曾与台北的两家画廊合作：一是雄狮画廊（1986年、1987年水墨个展；1990年书法个展），另一家是汉雅轩（1988年水墨近作展；1990年书法个展）。并先后于台北历史博物馆与香港大会堂举办回顾展及画展。早年他的重要收藏家有，包括前文提到的王季迁，还有国乐界的梁在平教授，画家陈其宽、何怀硕等；以及受余承尧鼓励创立南管研究与演出的「汉唐乐府」创办人陈守俊、陈美娥兄妹等。他们的收藏时间很早，质量精彩且稀有。

余承尧的画常引起文艺界好友的惊艳，有时送人，有时薄利出售，1982年画家何怀硕向余承尧购买画作，赞助画坛前辈清贫的生活。后来在一篇纪念文章中，何怀硕说：「当初以为施舍的是送钱的人，现在才明白原来施舍的人是余承尧啊！」1990年前后，经过画展、画集出版与杂志专文介绍，九十高龄的余承尧在美术界的知名度渐开，一时洛阳纸贵，画坛竞相邀约不断，人情冷暖如此可见。1991年余承尧回到故乡厦门，与家人团圆回归平淡，走完人生最后旅程。

1992年台北苏富比将王季迁原来收藏的《通景山水》（山水四连屏）公开拍卖，原来预估价为320万至480万元台币，最后以682万元台币成交，根据林铨居的著作资料，此画由王季迁直接购自画家，收藏20年获利超过50倍。这笔拍卖目前仍高挂在余承尧拍卖成交纪录排行的四名。

1993年余承尧逝世后，台北的雄狮画廊、形而上画廊、淡水艺文中心纷纷举办画展， 汉唐乐府也跨海策划纽约台北艺廊、巴黎台湾文化中心的个展，台中省美馆曾先后举办余承尧展览，并出版画册。以及后来加入的家画廊亦致力推广余承尧的艺术，举办多次画展与讲座。这些机构推广余承尧的艺术尽心尽力，功不可没。

相较于其他水墨名家，余承尧的画价成长缓慢，当年雄狮画廊第一次举办余承尧的画展时，每才售价不过1万5千元台币；进入拍卖市场之后，每才单价提高到八万台币。根据CANS杂志报导，2004年家画廊王赐勇先生举办余承尧的书画展，书法定价每才5万台币，彩墨画每才50万。分析近几年的海峡两岸拍卖行情，余承尧的画价其实仍未见显著的增长，但随着新水墨市场的活络，人们开始注意到余承尧的独特风格以及被长期低估漠视的市场定位，行情成长似乎蠢蠢欲动了。

曾担任国立台湾美术馆馆长， 现任东海大学台湾美术研究中心主任倪再沁，在2013年的一场余承尧艺术座谈会谈及：「余承尧的市场价值目前还是太被低估了。余承尧的艺术价值并没有输给张大千，但是余承尧的名气并没有如同张大千那样广为人知。余承尧真的很棒，我们需要让更多人知道余承尧的好！」

「重要私人收藏─余承尧的艺术」专题拍卖

需要让更多人知道余承尧的好！画展、座谈会、拍卖会都能为此作出贡献。台北国立历史博物馆于2013年末、2014年初，推出「闽台三杰－余承尧、沈耀初、郑善禧书画联展」，该画展在台北、厦门两地接力展出， 吸引无数水墨藏家的目光，尤其以余承尧作品询问度最高，重新正视他的艺术成就。

过去拍卖市场上的余承尧作品不多见，近年来有渐渐回温的趋势，2008年在香港苏富比拍出的《大江忆写图》以578万元港币（约2,484万元台币），创下画家的拍场纪录。虽然此画曾出现于2002年台北拍立得公司，当时宣称成交金额3,120万元台币，但因负责人陈裕丰涉入诈欺案件潜逃海外，此笔交易因有争议不列入考虑。《大江忆写图》（1984）与另一幅《长江万里图》（1973）应是余承尧的最大的两幅彩墨创作，据悉余承尧超过二十才的大画屈指可数，相当稀有。

2010年香港佳士得推出一幅19.4才的《春盛江山美》拍出338万元港币（约1,387万元台币）的佳绩，以每才71万元台币的单价写下最高单价纪录，在历届余老的拍场纪录中排名第二。

台北罗芙奥将于2014年6月1日的春季拍卖会中，推出「重要私人收藏─余承尧的艺术」专题拍卖，来自重要私人收藏家珍藏二、三十年的七幅稀有精品，包括四幅早期彩墨画与三幅书法创作。这批收藏征集不易，来源清楚，件件皆是余老代表作，其中作品《翠山秀水》曾参加纽约台北艺廊与台中省美馆的回顾展展出，弥足珍贵；以及书法册页《归去来辞．陶潜》，潇洒挥写展现艺术家的率性纯朴，而采菊东篱下、悠然见南山的隐士生活，恰恰是余承尧的生命写照。这批珍藏可望成为今年春拍艺术市场的亮点之一，敬请拭目以待。